Untitled
Salome Botchorishvili and Mariam Mestvirishvili
Fabrika’s Project Space and Fest I Nova 2023 present two young Georgian artists’ duo exhibition ‘Untitled’.
The exhibition ‘Untitled’ is devoid of contents and contexts, which allows the viewer to completely rely on their imagination and feelings.
The diverse media of Salome Botchorishvili’s works exhibits different stages of her life and perceptions of herself. Her paintings are illustrate everyday stories that feels so familiar and close to the person. The works are visual reflection of many times seen scenes of humans, objects and spaces represented from different angles. Her experimental approach, constant changes of materials and equipment creates her working process and future plans unpredictable and unaware for the visitors and the artist.
Mariam Mestvirishvili is a visual artist whose practice primarily revolves around working with clay. Her works explore the profound significance of sensation and touch throughout the working process. Clay’s fluidity allows her to focus on experiencing the world through touch, placing a special emphasis on the role of hands. The use of clay as her chosen medium holds immense importance as it allows her to blend the act of creation with the observation process, utilizing hands as both makers and the subjects of the work.
—
ფაბრიკას საგამოფენო სივრცე – Fabrika Project Space და Fest I Nova 2023 წარმოგიდგენთ ორი ახალგაზრდა ხელოვანის დუო გამოფენას ‘უსახელო’.
გამოფენა ‘უსახელო’ დაცლილია შინაარსისა და კონტექსტისგან, რაც დამთვალიერებელს შესაძლებლობას აძლევს მთლიანად მიენდოს თავის წარმოსახვასა და შეგრძნებებს.
სალომე ბოჭორიშვილის სხვადასხვა მედიაში შექმნილი ნამუშევრები გვიჩვენებენ მისი ცხოვრების და საკუთარი თავის აღქმის განსხვავებულ, სხვადასხვა ეტაპებს. ხელოვანის ნამუშევრები ყოველდღიური ამბებითაა ილუსტრირებული, რომლებიც ჩვენთვის ნაცნობი და ახლოა. ისინი ადამიანების, საგნებისა და სივრცეების მრავალჯერ დაფიქსირებული ვიზუალური რეფლექსიებია განსხვავებული კუთხეებიდან. მისი ექსპერიმენტული მიდგომა, მასალებისა და მედიუმის მუდმივი ცვლილება ქმნის მის სამუშაო პროცესს და მომავალ გეგმებს, რომლებიც სავსეა მოულოდნელობებით და ჯერ კიდევ უცნობია მნახველისათვის და თავად ხელოვანისთვის.
მარიამ მესტვირიშვილი ვიზუალური ხელოვანია, რომლის პრაქტიკაც პირველ რიგში, თიხაში მუშაობაა. ხელოვანი მუშაობის პროცესში იკვლევს შეგრძნებების და შეხებათა სიღრმისეულ მნიშვნელობებს. თიხის “ფლუიდურობა” მას საშუალებას აძლევს ფოკუსირდეს სამყაროს გამოცდილებაზე და ამით ხაზი გაუსვას ხელების ღირებულებას. თიხის, როგორც მედიუმის გამოყენება ატარებს უდიდეს მნიშვნელობას, ვინაიდან ხელების გამოყენებით ხელოვანი ახერხებს გააერთიანოს შემოქმედების აქტი დაკვირვების პროცესთან, როგორც შემოქმედების, ისე ნამუშევრის საგნის სახით.
